有人形象地将这部电影称为“四位男士的舞台表演”。影片中缺乏扣人心弦的情节，没有激烈的动作场面，甚至没有动人的爱情元素。然而，这部电影不仅吸引了1700万观众，还在当时的权威电影杂志《苏联银幕》中被评选为1983年的最佳影片。这部既拥有票房又获赞誉的电影讲述了20世纪20年代，四位年轻的苏联音乐家组建爵士乐队的故事。在那个火热的年代，爵士乐作为“资本主义意识形态”的代表，很难被苏联当局认可。影片中几乎每个文化场合出现的标语“艺术要为劳动人民服务！”成为了那个时代的典型象征。四位热爱爵士乐的年轻人就这样在不合时宜的条件下，克服重重困难，实现他们看似“不可能完成的任务”。 在影片拍摄的80年代，苏联民众开始通过一些“非正式途径”接触西方文化，此时，《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行，持不同政见歌手的音乐会几乎场场爆满。因此，在这样的社会背景下，影片中的故事能够迅速引起观众的共鸣。主人公们对理想的追求、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感到亲切和振奋。影片借用幽默且风趣的手法对时代进行嘲讽，并通过优美的音乐和舞蹈打动观众，使一个本应沉重的题材被轻松地呈现。 导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克组成了一个强有力的创作团队，剧本经过多达十次的修改，人物性格的多样化设计为演员提供了巨大的发挥空间。透过影片中的时代个体和音乐个性，我们看到了俄罗斯哲学的智慧。或许有一天，影片的具体情节已被你遗忘，但那些夹杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会在你的脑海中悄然浮现。这部影片在1984年获得了法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖和波兰罗兹国际电影节银奖，并参加了1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等多个电影节。